El vestidor refiere al ambiente del teatro, pero también pone en juego comportamientos humanos vinculados a la desesperación, el amor y la dependencia. Al espectáculo le sienta bien la dinámica del amo y el esclavo; y es contrapunto de aquél Discurso de la servidumbre voluntaria, de Étienne de La Boétie. Desde ahí organiza situaciones y lo hace con a través del vínculo entre un vestidor y la primera figura de una compañía teatral.

Textos como El vestidor, del sudafricano Ronald Harwood, han sido probados en varias salas del mundo con distintos elencos. Siempre es atractivo apreciar la forma en que un mismo material se acopla –o no– a formas de pensar y ejecutar la actuación tan disimiles entre sí. Muchas veces estas obras suelen funcionar como franquicias que repiten, de país a país, desde la disposición de la escenografía hasta los desplazamientos de los intérpretes. Sin embargo, el texto de Harwood toma ciertos códigos del teatro, patologías y conductas de los actores como punto de partida. Su ´historia´ se asienta en ese lugar y permite desmarques. En ese sentido, la versión que se acaba de estrenar en Buenos Aires, dirigida por Corina Fiorillo, realiza un buen trabajo.

¿Qué sería lo distintivo de la versión porteña de El vestidor? Hay varias cosas. Todo buen texto para teatro, en gran medida, está ideado en función de la dinámica de los actores; Harwood lo plantea así y conoce el paño. De hecho, el autor trabajó como vestidor del actor británico Donald Wolfit y esta obra está inspirada en esas vivencias. Existe un ritmo del material que incorporan de lleno los intérpretes locales: Arturo Puig, Jorge Marrale, Gaby Ferrero, Ana Padilla y Belén Brito.

Norman (Puig) es el vestidor de Bonzo (Marrale), actor principal de una compañía británica que representa Shakespeare por diferentes ciudades inglesas durante la Segunda Guerra Mundial. Están en las horas previas de la representación de Rey Lear. En ese momento, Bonzo le cuenta a su asistente que atraviesa un momento de extrema fragilidad: pierde la memoria y está terriblemente agotado. Se confunde Rey Lear con Macbeth, hace un zapping desquiciado por textos. No da más.

Sin embargo, intenta concretar la función, que está vendida y se realizará, incluso, con el sonido de Luftwaffe descargando bombas. Ese modo de raspar la olla para continuar de pie por parte del protagonista, no es épico ni solemne. Es desprolijo, sucio y hasta miserable: lo más parecido a un boxeador que está recibiendo todos los golpes en un mismo round y aplica un clinch, pero también codazos y mordidas, para amortiguar un derrumbe que reconoce imposible de frenar.

La obstinación, la dependencia, el egoísmo, el humor y las miserias definen el vínculo de los personajes de Puig y Marrale. No es la primera vez que comparten un escenario, lo habían hecho en la comedia Nuestras Mujeres, pero en este registro, el drama, logran un trabajo excelente. Retoman esa tradición de actores populares que se animan a ir un poco más allá de sus propias convenciones. Puig tiene una transformación notable. Norman es homosexual, alcohólico y transporta un pasado oscuro del que muestra poco. No remarca ninguna de estas cualidades, corporiza una idea del amor y del deseo hacia Bonzo más profunda, y compleja, que el lugar común al que podría conducir su personaje.

Marrale tiene algo difícil para resolver. Aunque su personaje posee desbordes, no está loco. Tampoco son pavadas sus desplantes y cambios de humor, todo eso constituye a Bonzo. Personaje difícil que en pocas líneas de diálogo va de la desesperación, pasando por la altanería hasta desembocar en lo patético. Destila humor y drama constantemente. Bonzo es tóxico y demasiado potente, una mezcla que enrarece todo su entorno y arma el verdadero “clima” del espectáculo.

Es valioso el encuentro de Puig y Marrale en este tipo de obra. A su edad, con sus cuerpos y limitaciones, componen trazos que vale la pena apreciar. A Norman y a Bonzo lo rodean Margarita (Padilla) asistente; y una joven actriz, Irene (Belén Brito) fascinada por la primera figura de la compañía. También la pareja de Bonzo, una actriz harta del teatro a cargo de Gaby Ferrero quien se destaca, una vez más, como una de las actrices locales a las que no hay perder de vista cada vez que sube a un escenario.

«El vestidor»

Excelente​

Autor: Ronald Harwood. Dirección: Corina Fiorillo. ACon: Arturo Puig, Jorge Marrale, Gaby Ferrero, Ana Padilla, Belén Brito. Iluminación: Ricardo Sica. Escenografía: Gonzalo Córdoba Estévez. Vestuario: Silvina Falcón. Funciones: Miércoles a domingo.Teatro: Complejo La Plaza.

Desde el inicio del programa Hay que ver (El Nueve, a las 17.15) tanto José María Listorti como Denise Dumas prometían un «imperdible» mano a mano con Marcelo Tinelli desde Mar del Plata, donde viajaron treinta y dos miembros de producción para empezar a armar ShowMatch.

Y si bien la entrevista que le hizo El productor enmascarado dejó varios títulos, hay uno que se destacó por sobre el resto: «No sabemos si Marcelo Polino va a estar en el Jurado este año». ¿Cómoooooo????

«Estoy feliz porque este es el primer día de preproducción del programa. Fines de julio o principios de agosto estaremos al aire«, arrancó relajado el conductor, quien luego explicó por qué fueron a Mar del Plata a reunirse.

«Acá venía con mi mamá de chiquito. A los 12 o 13 años. Estaba siempre lleno de gente y nos metíamos con la sombrilla en la playa del Hotel Provincial. Ese es el concepto de La Flia, estar como en familia. En este lugar jugaba y veraneaba«, recordó con melancolía.

La bomba del Jurado

Si bien el tema ríspido con respecto al nuevo jurado del certamen era la continuidad o no de Moria Casán, Tinelli sorprendió con un posible cambio. «Vamos a definir la cantidad de gente en el Jurado. Pueden ser cuatro o cinco. Me encantaría hablar personalmente con Moria. El tema es que todavía tenemos que definir los horarios de grabación del programa. Si lo hacemos a la tarde tanto Moria como Polino podrían estar complicados por sus trabajos. Ángel de Brito es el Jurado confirmado. Polino sería el otro, pero depende del horario de su nuevo programa».

Como si nada, el conductor siguió hablando de posibles reemplazantes para Moria… ¡Y para Polino! «Me encantaría que estuvieran en el Jurado también Florencia Peña y Laurita Fernández. Nicole Neumann fue otro nombre de los que se habló. Puede ser una buena posibilidad. Mostró que es una mina divertida, pero tiene contrato con Telefe. Vamos a hablar con ella. Mostró que sabe bailar y que puede ocupar el lugar en el jurado».

También Tinelli reveló las posibilidades para la apertura. «La primera idea era hacer algo con La casa de papel y robar una compañía de celulares. Si no hacemos esa, estamos pensando otras posibilidades de recrear películas, como hicimos con Lost o Forest Gump».

Su futuro en la política

Para el final, no esquivó el bulto y se metió en las cuestiones políticas.»Viajo siempre por todo el país. Con la Fundación ayudamos a mucha gente y es obvio que cuando hay necesidades como pasa ahora buscan outsiders de la política. Por supuesto que no descarto comprometerme en algún momento. Tengo una edad que me permite hacerlo».

Sobre lo que ocurrió en Jujuy y las críticas que recibió, aclaró que «El otro día fuimos a cumplir un sueño en Jujuy y fue maravilloso. Me encantó estar con la gente de ahí. Jamás intenté ser despectivo con nadie. Nosotros ayudamos en muchos lugares y comedores como La Matanza y otros lugares de la Argentina. Recibí mucho amor en Jujuy y me quedo con eso. Más allá de cualquier bandera política».

Y agregó que «Con mi mujer Guillermina siempre pensamos en llevar a Lola a Purmamarca, que es uno de los lugares más lindos de la Argentina. No fuimos a hacer política, sino a cumplir el sueño de Flor Vigna en el pueblo de Piquete y a recorrer el lugar. Fue un momento mágico».

Además, Tinelli y los suyos se comprometieron a seguir ayudando allí. «Lamento lo que pasó con algunos comentarios después, que muchos lo tomaron como algo político. Vamos a ayudar a una escuela que no tiene agua caliente y arreglarles la antena para que puedan ver el mundial. Nunca quise ser despectivo con nadie y no sabía que algunos recibieron amenazas de Milagro Salas como me dijeron después».

Sobre el final, habló de uno de los cambios que tendrá el ciclo para esta etapa. Y que tendría relación directa con el motivo por el que Marcelo Polino podría quedar afuera, ya que va a debutar con su programa en El trece en horario vespertino. «Quiero recuperar el espíritu de la importancia de los quince o veinte sueños que vamos a tener. Que los representados vengan al estudio y conseguir lo que necesitan para estar mejor», explicó.

El tema es que si va a haber concurrencia de menores en el estudio, no pueden salir en vivo esos días en el tradicional horario nocturno. Por lo que deberían grabar en horario de la tarde, y tal vez Polino no pueda estar.