Hace más de dos siglos, el francés Charles Fourier -un mordaz crítico de la economía y el capitalismo de su época- aseguraba que “los progresos sociales y los cambios de época se operan en proporción al progreso de las mujeres en la sociedad”. La historia argentina, desde la conquista española hasta la actualidad, prueba que las mujeres han cargado y cargan -a la par de los hombres- con buena parte del peso de la historia del país, en el plano de la cultura, la política y las ciencias, aunque son negadas a la hora de escribir las versiones que revisitan el pasado, en los libros, los manuales escolares, los medios de comunicación y las conmemoraciones públicas. En su nuevo libro, Mujeres insolentes de la historia (Emecé), el historiador y columnista de Viva, Felipe Pigna, y el ilustrador Augusto Costhanzo –que concreta un trabajo por fuera de todo cliché asociado a la mujeres objeto, tan enraizados a la cultura del dibujo- se centran en 29 personajes femeninos rebeldes o sobresalientes de Latinoamérica e intentan compensar en parte de esa injusticia.

El libro, que resultó uno de los más vendidos en la Feria del libro de este año, incluye a mujeres destacadas -y que cometieron todo tipo de “insolencias” frente al poder-, de un período que abarca desde la conquista española, hasta comienzos del siglo XX. Desde Anacaona (1474-1503), una indígena haitiana, que resistió a los conquistadores españoles, en tiempos del ‘descubrimiento’ de América, a Alfonsina Storni (1892-1938), que además de poeta, feminista y socialista, fue madre soltera a sus 19 años. O a Cecilia Grierson, la primera médica argentina (“Conste que estoy tomando examen a un ser inferior”, escribe el profesor en el acta de examen, allá por 1910). Y Martina Céspedes, dueña de una pulpería de San Telmo, que –junto a sus hijas- redujo a 13 oficiales durante las Invasiones Inglesas de 1807. Otra de ellas es Virginia Bolten, fundadora, en 1896, del primer periódico anarco-feminista de Latinoamérica, ‘La voz de la mujer’, que tenía como lema “Ni Dios, ni Patria, ni marido”, y que ella editaba junto a un grupo de compañeras de la refinería de azúcar en la que trabajaba y financiaba con su magro sueldo de operaria.

-La intención del libro parece ser denunciar una invisibilización histórica pero, a la vez, mostrar de qué forma estas mujeres opusieron resistencia y no se resignaron a la vida doméstica…

-Sí, la palabra «insolente» era un término muy utilizado por los conquistadores españoles para descalificar a las mujeres originarias que se negaban a aceptar el nuevo orden, impuesto por reyes lejanos y ajenos. Después, el término se popularizó. Creo que es un libro oportuno, porque los más jóvenes quieren saber si las mujeres que hoy ven luchando activamente siempre padecieron la desigualdad. Lo veo en las escuelas, donde voy a dar charlas: ellos se sorprenden ante tantas injusticias padecidas. Y saben que el feminismo no es una moda sino una tendencia sin retorno.

-¿Los mecanismos de invisibilización de las mujeres tuvieron en Latinoamérica particularidades propias?

-Aquí, la fuerte presencia de la Iglesia católica, siempre muy unida al poder real, imprimió características particulares a esta represión. La misoginia de la Iglesia venía unida a la de la corona española, y a las mujeres hasta se les prohibía estudiar. Tenemos el caso de Sor Juana Inés de la Cruz, por ejemplo, que se escondía en un convento para poder leer. Hay que aclarar que cristianismo no es lo mismo que catolicismo: Jesús no fue en absoluto misógino, el problema las mujeres lo tuvieron con el catolicismo, puntualmente.

-Las mujeres que lentamente empiezan a sobresalir, lo hacen en el plano militar, el de las letras y de las ciencias.

-Es así, y estas 29 mujeres representan distintas formas de la rebeldía. En el contexto de las actuales reivindicaciones feministas, está bueno también que los más jóvenes vean dónde comienzan estas luchas e incorporen a estas mujeres a su lectura de la historia.

-En relación al tema del aborto, que se debate actualmente, ¿usted diría que la penalización es también una forma de opresión?

-Por supuesto, una forma criminal. Lo vemos en el caso de la chiquita de 10 años a la que no dejaban abortar. ¿Por qué una institución, además, debería estar por encima de lo que una mujer decide hacer con su cuerpo y con su vida? Eso es una aberración.

-¿Considera que la sociedad argentina está madura para asumir una posición favorable a la despenalización?

-En términos generales, mi impresión es que sí, así lo espero. Estamos hablando de un derecho que no debería estar penalizado, no de una obligación. Las mujeres deberían tener la posibilidad (el aborto legal) en este marco de tanto femicidio, tanta violación, tanto embarazo no deseado, y que se acompaña de una ausencia absoluta de educación sexual integral en las escuelas. Es muy llamativo que la gente que dice defender la vida no esté invirtiendo su energía en promover la educación sexual, y en defender el derecho femenino a gozar, porque el disfrute es algo que se les sigue negando a las mujeres…

-Ese tema sirve de eje a algunos de los nuevos libros feministas. ¿Qué es lo que hace que todavía este punto, el del disfrute femenino, provoque tantas resistencias?

-Es insólito que todavía sigamos discutiendo o asombrándonos ante el derecho de las mujeres a disfrutar de su sexualidad, pero eso ocurre en sociedades como la nuestra: sigue habiendo muchas diferencias en relación a cómo se ve al hombre que disfruta de sus relaciones –que aparece como «un vivo»- y cómo es tratada la mujer, a la que se ve como «prostituta» si disfruta, mientras se le sigue exigiendo que cumpla y obedezca los mandatos. Esa inequidad se ve en el Código Civil y aún en la Ley de Matrimonio Civil, que rigió entre 1887-1921-, y aunque significó un avance, penalizaba con la cárcel la infidelidad femenina, y hasta la sospecha de infidelidad. En el caso de los hombres, en cambio, siempre había atenuantes, e iban presos en caso de llevar a vivir a su casa a su amante. Hoy en día, sin llegar a estas aberraciones, la infidelidad femenina y el disfrute siguen siendo “condenados” socialmente, por el modo en que son vistos.

-¿Cuál es el trasfondo de esa represión extendida? ¿Por qué las mujeres generaron –y acaso generan- tanto temor?

-Las mujeres siempre fueron consideradas por el machismo como seres peligrosos, de ahí las artimañas históricas para quitarles o debilitar su poder. Según un criterio machista, cavernícola, éstas deben ser esposas, madres; y ese es un criterio todavía muy vigente en ciertos ámbitos. La «insolente», en cambio, opina, escribe libros, hace política; invade territorios que siempre dominaron los varones. Por suerte, los profundos cambios a los que asistimos no tienen vuelta atrás.

El encuentro estaba convocado para evaluar el año que pasó a partir de la reapertura del Teatro San Martín. Sin embargo, entre números optimistas, se impuso la pregunta sobre el futuro del Teatro Alvear, que permanece cerrado al público desde mayo de 2014. El último funcionario en anunciar su reapertura fue Angel Mahler, el anterior ministro de Cultura porteño quien, en marzo de 2017, dio una fecha: 25 de mayo de 2018. Nada de eso ocurrió y este martes Jorge Telerman, titular del Complejo Teatral de Buenos Aires, dijo que no hay un plazo determinado para la reapertura, que no empezaron las obras. Pero, aseguró: “El Alvear no se venderá; sea como fuera, no se venderá. Yo sigo viendo que es buena la inversión del gobierno porteño en infraestructura cultural y que eso dará sus frutos. No digo que la inversión se vaya a recuperar con entradas, porque ese no es el objetivo del teatro público, sino que se recuperará en patrimonio.”

Telerman destacó aspectos positivos: “Cuando llegamos al Complejo teatral de Buenos Aires no había estructura”, comentó el funcionario, “hoy la hay. No se podía funcionar con menos gente de la que había, porque el Complejo es una fábrica de arte. Así que se incorporó un contingente de técnicos que hacían falta; son un total de 80 personas que, entre otros oficios, produjeron más de las 30 mil prendas del vestuario de obras. También pasaron a planta 150 personas que estaban contratadas”. Todo lo que se hace en el teatro -dijo- se produce en el teatro y los elencos se desplazan a Olivos, Campana, Pilar, San Martín, La Plata o Vicente López.

El proyecto de recuperar un elenco estable no se concretó, aunque Telerman dice seguir anhelándolo. También están buscando el modo de reponer obras que fueron un suceso en cartelera y que la programación, exigente respecto de la cantidad de puestas de cada una, obliga a bajar.

El funcionario hizo otros anuncios. El primero, la reapertura, el 7 de junio, del Centro de Documentación de Danza y Teatro, que tendrá nuevo nombre y será un nombre de mujer: están entre el de la titiritera Nané Bernardo, el de la coreógrafa Ana Itelman, El de la directora teatral Alejandra Boero o el de la actriz Elena Tasisto. La elección se da por votación abierta en Internet: http://complejoteatral.gob.ar/ver/votación/votacion.

En tren de reapertura, el Teatro volverá a abrir su famosa Fotogalería, se amplía horario de atención El segundo, la inauguración el 12 de junio de la Fotogalería, esta vez dirigida por un triunvirato de artistas: Rosana Schoijett, Bruno Dubner y Ariel Authier.

Telerman también recordó que se formará -como anunció en diciembre el ministro de Cultura porteño Enrique Avogadro- un Consejo de Cultura formado por veinticinco a treinta representantes de distintas áreas de la cultura: a la cabeza estará el propio Telerman y su función será proponer ideas que beneficien el quehacer cultural de la ciudad. Los nombres, bajo siete llaves.

La atmósfera general en la conferencia fue de satisfacción. Los cuatro teatros que forman parte del complejo, el Teatro San Martín, el Regio, el Sarmiento y el de La Ribera, acogieron a más de 330 mil espectadores en sus 800 funciones anuales.

Ahora, el Teatro de la Ribera existe de manera sostenida, beneficiado también por el proyecto de hacer del barrio de La Boca el Distrito de las Artes, que contiene además, el Museo Quinquela Martín, la Fundación Proa (que es privada) y el Museo del Cine. Algo parecido sucede con el Teatro Regio -en Chacarita- que también está trabajando en la fidelización del público y en un objetivo a lograr que podría echar raíces: hacer que la gente del barrio se apropie de su teatro, lo considere suyo; que ese teatro represente a la gente de su barrio.

Por otra parte, la fecha del FIBA (Festival Internacional de Buenos Aires) será definitivamente corrida al mes de febrero; lo cual es conveniente en especial para las salas y teatristas del sector independiente que veían muy mermada la circulación a sus propias propuestas, todas eclipsadas por la afluencia de espectáculos internacionales al festival.

“El acompañamiento que está haciendo el público a estas salas y la crítica que recibimos de los medios, en ocasiones, nos ayuda a crecer y a seguir pensando”, aseguró Telerman, “el presupuesto del 2019 se solicitará recién en septiembre y ya está bastante delineada la programación para el año que viene; pero estoy muy conforme con el monto recibido en 2018 que nos permitió planificar y programar a gusto”.

Después de que en estos días se viralizaran las imágenes del ministro de Cultura porteño, Enrique Avogadro, degustando el pasado sábado una torta que representaba el cuerpo de Jesús sangrante en el marco de una performance artística que tuvo lugar en la feria de arte FACA, el arzobispo de Buenos Aires, Mario Aurelio Poli manifestó ayer por la tarde su indignación en una carta dirigida al Jefe de Gobierno de la Ciudad, Horacio Rodríguez Larreta, a la que tuvo acceso Clarín. A última hora de este martes, el gobernante le dio la razón al sacerdote: «En lo personal, como creyente que soy, la actuación del Ministro de Cultura me duele», escribió.

Poli es el sacerdote que presidió el tradicional Tedeum en la Catedral Metropolitana, el pasado 25 de Mayo, en presencia del presidente Mauricio Macri, su esposa, Juliana Awada y la plana mayor de ministros del gobierno nacional.

Después de señalar que el hecho del que participó Avogadro “podría haber pasado desapercibido si su significado y proyección no hubiese ido más allá de de una obra artística”, el arzobispo argumentó: «El Cuerpo de Cristo yacente es objeto de devoción y adoración por la mayoría de nuestro pueblo (…). El ministro no tuvo en cuenta el respeto a los hombres y mujeres que profesamos la fe de los cristianos.”

En otro de los tramos del documento enviado ayer al Jefe de Gobierno porteño, el prelado califica la acción del ministro como “un agravio al espíritu religioso, que no colabora con la pacificación anhelada de nuestra sociedad ni al debido respeto al ejercicio de las creencias”. Finalmente, Poli expresa su “profundo dolor y vehemente rechazo” ante la intervención de Avogadro y finaliza pidiendo al Jefe de Gobierno, en nombre de la comunidad a la que representa, “un juicio justo y público a nuestra demanda.”

Rodríguez Larreta se hizo eco de la carta y fue claro: «Debo decir que coincido con usted», expresó. «Entiendo el malestar que todos los fieles atraviesan frente a un hecho que vulneró un tema tan central y dogmático para la fe católica». Y más adelante: «También me sentí agraviado y sorprendido».

Con todo, Rodríguez Larreta renueva su confianza en su ministro: «Creo en su genuino y sincero arrepentimiento, así también como en su voluntad de reparación», le dice el Jefe de Gobierno a Poli.

Lejos de ser una expresión aislada, el enojo de Poli se vio reflejado en las manifestaciones espontáneas de miles de ciudadanos que por estas horas reúnen sus firmas en la plataforma Change.org pidiendo por la renuncia del ministro. Al cierre de esta edición, se habían manifestado unas 15 mil personas.

El motivo que desencadenó el malestar de parte de la comunidad religiosa, de la que Poli se hace eco y portavoz, se inició cuando el fin de semana, en una visita a FACA, Avogadro se prestó a una suerte de acción performática de los artistas Pool & Marianela, quienes ya habían presentado otras obras provocativas en muestras en el exterior: en este caso, presentaban una torta que representaba el cuerpo muerto de Jesús, que después de diseccionar, comieron junto al ministro en platos plásticos de cotillón. Los artistas también habían intervenido una Barbie como la Virgen de Luján, y presentaban un muñeco Ken como un Jesucristo de juguete.

La muestra, titulada Kidstianismo, se presentaba en el Hipódromo de Palermo, después de haberse expuesto en ciudades como Los Ángeles, en los Estados Unidos, y proponían a los espectadores observar la religión a través de la mirada de los niños. Avogadro había llegado hasta allí acompañado de junto con Diego Radivoy, el director de Desarrollo Cultural y Creativo.

“Creo que se puede definir a Kidstianismo como la religión católica vista a través de los ojos de los niños. En este caso, de nosotros como chicos, cómo lo hubiésemos construido a través de nuestros ojos», explicaba Pool en febrero de este año en revista Viva. «Es un poco la confusión que todos alguna vez sentimos entre los superhéroes –los que veíamos en los dibujos animados– y este hombre que es Cristo, un salvador y un profeta. La cara y el cuerpo de Jesús, tal como lo pensamos hoy, fue obra de distintos artistas a lo largo de los siglos”,

Las imágenes que muestran a Avogadro comiéndose a Jesús sobre «platitos de papel», como recogió hasta el diario romano Il Messagero, circularon por las redes durante las últimas horas, a lo que siguió un pedido de disculpas del ministro vía Facebook. «Lamento si alguien se vio ofendido en sus creencias más íntimas», escribió Avogadro, aunque la indignación seguiría creciendo de manera imparable.

El abogado católico Pedro Andereggen -especialista en Derecho Penal y en libertad religiosa y militante antiabortista- se montó sobre el escándalo mediático: impulsó una demanda formal contra el ministro, con pedido de juicio político incluido, ante la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires. Fue pocas horas antes de que se difundiera públicamente la carta del arzobispo.